Judith Slaying Holofernes , Artemisia Gentileschi.Creative Commons Is féidir le stair na healaíne fuaim mar chóisir ispíní. Cá bhfuil na mban go léir? Tá siad sna pictiúir, ar ndóigh, cibé acu mar leagan idéalaithe díobh féin (i bportráidí foirmiúla), mar rudaí dúil (nudes), mar rudaí veneration (an Mhaighdean Mhuire), mar rudaí a bhfuil spéis reiligiúnach sado-masochistic iontu (mairtíreach naoimh baineann), mar bandia na sean (Véineas nó Diana), nó mar spriocanna gnéis déithe na sean (léaráidí ó Ovid's Meiteamorfóis ). Ach cad faoi ar an taobh eile den chanbhás? Stop díreach faoi dhuine ar bith ar an tsráid agus iarr orthu ealaíontóir mór ban a ainmniú, agus gach seans go dtabharfaidh siad ainm nua-aimseartha duit, Marina Abramovic nó Tracey Emin, b’fhéidir. Ach an bhféadfaidís duine a ainmniú a bhí ina chónaí roimh an gCéad Chogadh Domhanda?
Chuir mé ceist ar roinnt comhghleacaithe staraí ealaíne, agus fiú go mbíonn trioblóid acu teacht suas le níos mó ná dornán ainmneacha (agus d’admhaigh siad freisin na hainmneacha a mheabhrú, ach nach bhfaca siad saothair ó na healaíontóirí). Buíochas le Dia, tá roinnt mórthaispeántas ann a thug ealaíontóirí mná réamh-nua-aimseartha chun tosaigh go déanach.
Beidh an t-ádh dearg ar Nua Eabhrac freastal ar an mbliain seo caite Vigée Le Brun: Ealaíontóir Woman sa Fhrainc Réabhlóideach ag Músaem Ealaíne na Cathrach . Ach tá an t-ainm is mó, agus b’fhéidir an t-aon ealaíontóir baineann Renaissance a chuala tú faoi, le feiceáil faoi láthair i dtaispeántas mór le rá sa Róimh: Artemisia Gentileschi agus a cuid ama ag Músaem na Róimhe ag Palazzo Braschi.
Tá clú ar Artemisia Gentileschi (1593-1656), ach den chuid is mó ar na cúiseanna míchearta. Scéal ceoldrámaíochta faoi ghnéas agus foréigean é Hers - tragóid díoltais Seacaibíteach fíor-saoil, a mhaireann go ró-mhinic ar a cuid pictiúr. An leanbh ba shine le péintéir cáiliúil, Orazio Gentileschi, lonraigh sí láithreach mar phríomh-thallann an teaghlaigh, ag obair i stiúideo a hathar in éineacht lena deartháireacha. Mar gheall ar a hathair, cosúil leis an oiread sin ealaíontóirí a bhí lonnaithe sa Róimh go luath sna 1600idí, chuir saothar Caravaggio as a riocht é - canbhásann a dhráma drámatúil, réalaíoch, foréigneach, dinimiciúil, spot-soilsithe caint na Róimhe, gan aon rud cosúil le saothar ar bith a tháinig isteach os a gcomhair - ghlac sí, freisin, an stíl seo, agus is féidir í a mheas mar an dara glúin den Caravaggisti.
Bhí stíl Caravaggio chomh nua agus chomh mór sin gur tháinig ealaíontóirí chun aithris a dhéanamh air - fiú iad siúd a bhí oilte sa stíl acadúil iomaíocha, níos seanbhunaithe a chuir Acadamh Carracci i mBologna chun cinn - rud nach bhféadfadh sé cloí leis. Dhiúltaigh sé, nó bhagair sé agus achtaíodh foréigean ina choinne, ar dhaoine a bhain leas as a stíl (nó a rinne ró-chócaráil ar a bhliosán gréine, mar a fuair freastalaí trua amháin amach). Ach de na bréige ar fad, ní sheasann ach beirt (i m’intinn ar a laghad) mar a rinne Caravaggio é féin a shárú nó a shárú. Cé gur tuairim suibiachtúil í (ach tuairim roinnte ag go leor), sílim go raibh Artemisia ag leibhéal Caravaggio, b’fhéidir A ar a A + (b’fhearr liom í Judith Beheading Holofernes dó, ós rud é go mbraitheann sé níos cosúla le fantaisíocht díoltais coilleadh, agus sin an scéal Bíobla ar ndóigh). Agus d’fhéadfaí a rá gurb é an t-aon ealaíontóir a sháraigh é ná an Ribera a raibh an-bhéim air.
Cé gur dúnmharú agus anró atá i scéal saoil Caravaggio, tá Artemisia dorcha freisin. Fuair a máthair bás nuair a bhí sí dhá bhliain déag d’aois, agus d’fhulaing sí éad mar gheall ar a cumas iontach, agus í cúisithe go minic gur chabhraigh a hathair nó a deartháireacha léi. Ach faraor, ba uafásach an nóiméad sainmhínithe dá gairme. Éignigh péintéir darb ainm Agostino Tassi, a d’fhostaigh a hathair chun í a theagasc, in éineacht le hionsaitheoir eile, Cosimo Quorlis. Chuala cara le Artemisia’s, tionónta teaghlaigh darb ainm Tuzi, a screadaíl chun cabhair a fháil, ach rinne sé neamhaird orthu.
Ach d’fhás an scéal níos casta. Dá bpósfadh Tassi, a bhí pósta cheana féin, Artemisia, d’fhéadfaí aghaidh a shábháil ansin (coinnigh i gcuimhne gurbh é seo an 17úhaois). Lean siad lena gcaidreamh gnéasach, Tassi ag sreangadh Artemisia chomh maith le súil le pósadh. Bhí a fhios ag a hathair, Orazio, faoi seo ach choinnigh sé mam, d’fhonn onóir an teaghlaigh a chaomhnú. Is é sin, go dtí gur tháinig sé chun solais nach mbeadh aon phósadh ann. Ag an bpointe sin agairt Orazio ar Tassi, agus mhairfeadh triail a tharraing spéis mhór seacht mí.
Seó uafáis a bhí sa triail, go liteartha agus i dtéarmaí na scéalta a spreag sé chun an dromchla. Tháinig sé amach, bhí pleananna déanta ag Tassi chun a bhean a dhúnmharú agus bhí leannáin eile aige agus í ag leanúint ar aghaidh le Artemisia. I gcleachtadh an-chontrártha, céasadh Artemisia chun a fianaise a fhíorú - an toimhde ná go seasfadh sí an céasadh in ainm na fírinne, nó go n-admhódh sí bréag chun éalú. Mar gheall ar dhlíthe na linne sin, ní raibh cás ar bith ag na Gentileschis mura bhféadfaidís a chruthú gur ghlac Tassi maighdeanas Artemisia, a bhí cosúil le teaghlach airgeadais Gentileschi a mhilleadh, trí an iníon ionchasach a d’fhéadfadh a bheith ag iompar tochrais a phósadh.
Tháinig deireadh leis an triail go míshásúil, a rá a laghad. Gearradh pianbhreith bliana ar Tassi sa phríosún, ach ní raibh lá ann. Ach tháinig feabhas ar scéal Artemisia ón bpointe dorcha sin ar aghaidh. Díreach mí tar éis na trialach, rinne Orazio sórtáil ar phósadh socraithe dá iníon a bheadh rathúil. Bhog sí go Florence lena fear céile nua, Pierantonio Stiattesi, ealaíontóir nach bhfuil mórán cáil air, ach figiúr tacúil. Bhí iníon acu, agus tháinig bláth ar shlí bheatha Artemisia, anois faoi scáth na Róimhe agus a teaghlaigh. Fuair sí coimisiúin ón Medici i bhFlórans agus Charles I Shasana. Rinne sí cairdeas le Galileo, agus ba í an chéad bhean a ionduchtaíodh i Florence’s Accademia delle Arte del Disegno, a bunaíodh i 1563 ar thionscnamh ealaíontóir, ailtire agus staraí na hAthbheochana Giorgio Vasari.
Murab amhlaidh do Vasari, b’fhéidir go mbeadh rian caillte againn ar bheagán ealaíontóirí mná an Renaissance. Is fearr aithne ar Vasari as beathaisnéis ghrúpa d’ealaíontóirí a scríobh, le heagráin i 1550 agus 1568, ar a dtugtar Saol na bPéintéirí, Dealbhóirí agus Ailtirí is Sármhaith . Meastar gurb é seo an chéad fhíor-shaothar i stair na healaíne, agus dathaíonn a thuairimí ar ealaín an bealach a mheasaimid ealaín go dtí an lá atá inniu ann. Cé gur chónaigh Vasari glúin roimh Artemisia, is buíochas leis go bhfuil aithne againn ar roinnt ealaíontóirí mná iontacha sa Renaissance.
Bhí Sofonisba Anguissola, agus a triúr deirfiúracha, Lucia, Minerva, agus Europa, ina gcónaí agus ag obair i Cremona. Maidir le Sofonisba, scríobh Vasari: Chonaic mé i dteach a hathar pictiúr a rinne sí le lámh an-díograiseach ag taispeáint a triúr deirfiúracha ag imirt fichille, agus sean-mhaighdean tí leo, chomh díograiseach agus chomh mór sin gur cosúil go bhfuil siad beo agus gan aon rud in easnamh orthu ach cumhacht na cainte. Lean sé ar aghaidh ag scríobh gur léirigh sí níos mó feidhm agus grásta níos fearr ná aon bhean eile dár n-aois agus í ag iarraidh líníocht; Mar sin d’éirigh léi ní amháin líníocht, dathú agus péintéireacht ón dúlra, cóipeáil go sármhaith ó dhaoine eile, ach chruthaigh sí pictiúir neamhchoitianta áille léi féin. Tá moladh Vasari d’ealaíontóirí mná fite fuaite le leibhéal míthuisceana, cinnte (is beag iontas é go bhféadfadh sí, mar bhean, a cuid pictiúr neamhchoitianta álainn féin a chruthú). Ach d’aithin sé a cuid tallainne.
Aristocrat Cremonese a bhí i dteaghlach Anguissola, agus is féidir a thuiscint go raibh am acu staidéar a dhéanamh ar phéintéireacht agus ar fhicheall a imirt ar chor ar bith. Ní ealaíontóir a bhí ina n-athair, Amilcare Anguissola, murab ionann agus i gcás fhormhór na n-ealaíontóirí réamh-nua-aimseartha. Ina ionad sin ba athair saibhir grámhar é a thug oideachas iontach dá iníonacha agus a spreag a gcuid scileanna sna healaíona gan a bheith buartha faoina bpósadh - só a cheadaigh a saibhreas agus a n-uaisle. Thaistilfeadh Sofonisba chun na Róimhe chun bualadh le Michelangelo, agus ina dhiaidh sin rinneadh péintéir cúirte de Rí Philip II na Spáinne. Bhí saol fada saibhir aici, lena n-áirítear a céad fhear céile a phósadh chun captaen farraige a phósadh, ar fhan sí leis ar feadh 40 bliain. Ag 92 bliana d’aois, shuigh sí le haghaidh portráid leis an Antony Van Dyck óg le linn a chuairte i Genoa.
Luaitear Sofonisba i gcuntas Vasari ar bhean-ealaíontóir eile, Properzia de ’Rossi de Bologna (logh Vasari a mhíthuiscint, más mian leat - bhí sé feimineach go leor dó ealaíontóirí baineanna a áireamh ina stair ar chor ar bith): Ní raibh [mná] ann náire orthu a lámha bána tairisceana a chur ar rudaí meicniúla, agus i measc chomh garbh is atá an marmair agus an garbh iarainn chun a mianta a leanúint agus clú a thabhairt dóibh féin, mar a rinne ár Properzia de ’Rossi, bean óg atá cumasach ní amháin i gcúrsaí tí, ach i bhfoirmeacha éigríochta eolais atá mar éad ar fhir chomh maith le mná.
Bhí speisialtacht aisteach, ach iontach, ag Properzia: d’fhéadfadh sí figiúirí beaga bídeacha a shnoí i bpoill phéitseog. Bhain ceann de na saothair is casta le Properzia le Páise iomlán Chríost a shnoí, saoirsithe sa snoíodóireacht is áille, le líon mór figiúirí i dteannta na nAspal agus airí an Chéasta. Dhéanfadh Properzia’s Passion Pit ainm iontach do chlub oíche ealaíontóra mná.
Ach cén fáth, go díreach, a bhí an oiread sin ealaíontóirí mná ann roimh an 20úhaois? Tá cúis shoiléir ann, agus cúis níos lú leis sin. Is é an chéad cheann ná nach raibh mná ag gabháil ach do líon teoranta gairmeacha go dtí an Réabhlóid Thionsclaíoch, agus i ndáiríre isteach sa 20úhaois. Obair an duine beagnach go heisiach ab ea ceardaíocht, cosúil le péintéireacht agus dealbhóireacht, ar chúis ar bith an-mhaith seachas saincheaptha. De ghnáth ba mhná rialta mná céile na hAthbheochana, mná céile agus máithreacha, prostitutes, nó bhí poist eile acu ó am go chéile (altraí, maidí, mná a bhí ag fanacht, níocháin, seamstresses, srl.)
Ní bhaineann an chúis is soiléire leis an gcóras stiúideo, a bhí i bhfeidhm agus i réim i measc ealaíontóirí go dtí an Réabhlóid Thionsclaíoch, agus i gcásanna áirithe ina dhiaidh sin. Traenálann mórchuid na n-ealaíontóirí ar fud na staire mar phrintísigh, go minic ag tosú chomh luath le 8 mbliana d’aois, ag maireachtáil agus ag obair le máistir. Ag aois 16 nó 18, tugadh an rogha dóibh fanacht mar chúntóir íoctha, nó dul amach ar a gconlán féin, chun a stiúideo féin a fhoirmiú. D’fhonn tús a chur lena stiúideo féin, b’éigean d’áitritheoir óg sárshaothar a chur faoi bhráid an bhrainse áitiúil de ghild an phéintéara, saghas proto-aontais a rinne rialú ar cháilíocht agus ar mhéid na n-ealaíontóirí a bhí ag obair ina réigiún (ar a dtugtar Guild de ghnáth Naomh Lúcás, a bhí mar phátrún ar phéintéirí). Seo é an sainmhíniú ceart ar shárshaothar: an saothar amháin trína ndéantar ealaíontóir a mheas, d’fhonn a fháil amach an bhfuil siad maith go leor le bheith ina mháistir agus a stiúideo féin a oscailt.
D’fhéadfadh printísigh agus cúntóirí, a chónaíonn agus a oibríonn le chéile 24 uair sa lá, a bheith seafóideach agus ní chabhródh siad le hobair dá ndéanfaimis an cás a chomhoibrigh muid, ag smaoineamh ar hormóin raging leanaí 12-16 bliana d’aois. Mar sin mura mbeadh bean óg saibhir go leor chun teagascóir ealaíne a fhostú, nó mura mbeadh sí i dteaghlach ealaíontóra oibre, ní bheadh an deis aici ealaín a chleachtadh. Go dtí an 19úhaois, nuair a thosaigh ábhair ealaíontóra á dtáirgeadh sa mhonarcha, bhí líocha, canbhásanna agus painéil daor, go minic toirmeascach, mura gceannaítear iad mar chuid de choimisiún íoctha. Mar sin ní raibh aon traidisiún ann ealaín a dhéanamh ach le haghaidh spraoi, mar gheall ar an gcostas a bhí i gceist. Ní haon ionadh mar sin gur chóir go mbeadh go leor ealaíontóirí mná iomráiteacha ann roimh an ré nua-aimseartha, nuair a d’oscail réimse na healaíne, cosúil le mórchuid na ngairmeacha, leibhéal comhionannais atá ag síormhéadú.
Tá stiúideonna ann fós (smaoinigh ar Damien Hirst agus Jeff Koons inniu, an bheirt ealaíontóirí is mó díol sa stair, a dhearann agus a mhaoirsíonn cruthú a gcuid saothar ealaíne, ach nach ndéanann iad féin i ndáiríre, a bhfoireann cúntóirí a dhéanann an chuid is mó den obair phraiticiúil. obair). Ach díscaoileadh an seanchóras guild leis an Réabhlóid Thionsclaíoch, agus níl an ealaín faoi ghlas a thuilleadh d’inscne amháin nó don cheann eile.
Tá sé íorónach b’fhéidir, ach go díreach, gur mná iad formhór mór na staraithe ealaíne. Cé gur beag daoine luachmhara a bhí in ealaíontóirí mná ó réanna roimhe seo, tá mná i gceannas ar staidéar na healaíne le corrlach ollmhór, anois, agus níos mó ná fir i dtithe móra ceant (cé nach mbíonn siad ar an mbarr i gcónaí). Mar sin b’fhéidir amach anseo, foghlaimfimid níos mó faoi mhná-ealaíontóirí an ama a chuaigh thart.
Is é seo an ceann is déanaí i Braganca Arts ’ sraith nua Rúin agus Siombailí , leis an údar agus staraí ealaíne Noah Charney. Tá a chéad leabhar eile faoi Giorgio Vasari agus a thionchar, agus foilseoidh Norton an chéad Fall eile é.
