Baineann Sexy Beast Ochs (Günther Groissböck) triail as a chuid gluaiseachtaí ar an Octavian faoi cheilt (Magdalena Kožená).Karen Almond / Met Opera áit is fearr a cheannach mods vape
Do dhuine a rinne slí bheatha de bheith ina banríon ceoldráma , Bhí mé i gcónaí beagáinín dall ar cheann de na Favorites clasaiceach ceoldráma aerach / campa, Richard Strauss’s An Rosenkavalier .
Cuid mhór den fhrithbhá sin, go fírinneach, is ea nár fhreastail an Metropolitan Opera ar an bpíosa go maith le tríocha bliain anuas bhí mé i Nua Eabhrac. Bhí athbheochan an phíosa á chaitheamh go héagsúil le láithreacht an stiúrthóra James Levine (ceolfhoireann ard, fuar ag seinm), an soprán Renée Fleming ( gauche agus féin-trua i ról lárnach an Marschallin) agus stáitse taibhseach Nathaniel Merrill a raibh a chéad taibhiú roimh an gcéad tuirlingt ar an ngealach le foireann.
Déanta na fírinne, b’éigean dom dul chomh fada le Stuttgart chun léargas sásúil tuisceanach a fháil ar an obair aisteach seo, farce sex sex, cuid de dhréacht géarchéime midlife, meta-mhachnamh páirteach ar an aistriú idir na réanna Rómánsacha agus Nua-Aimseartha. Ach tá lúcháir orm a rá gur oscail an Met mo shúile faoi dheireadh le huafás agus cumhacht na Rosenkavalier i athbheochan a sheachadann déine intleachtúil agus mothúchánach wallop i mbearta cothrom déanamh damáiste.
Is é Simon Rattle príomh-ailtire na bua seo, a léiríonn anseo an difríocht idir ceoldráma a stiúradh agus chun tosaigh ceoldráma: ba chosúil go raibh gach gné den léiriú (fiú na cinn amhairc) comhchuibhithe lena ghlacadh iontach fuinniúil ar an scór. Sa scéal seo faoi rómánsaíocht idirghlúine (fear uasal 17 mbliana d’aois i gcaidreamh le banphrionsa ina 30í), mhol úsáid chinéiteach agus kaleidoscópach Rattle den scór go soiléir bua na hóige ag deireadh an lae.
Ní hé go raibh luasanna Rattle hectic, ach gur choinnigh sé tiomáint fiú trí chodanna níos moille agus níos machnamhach den scór. Ba chosúil go raibh an 75 nóiméad den chéad ghníomh casta ag eitilt, agus fiú amháin sna gníomhartha deiridh níos déanaí a bhí míchothrom ó thaobh ceoil de, bhí struchtúir áirse daingean acu. Is é an moladh is airde is féidir liom a thabhairt don léiriú seo ná gur cheap mé riamh, ag am ar bith sa fheidhmíocht beagnach ceithre uair an chloig go leith, dul ar aghaidh leis.
Bhí ceoltacht Rattle ag teacht go sásúil le léiriú grinn Robert Carsen, níos beaichte agus níos bríonna anois ná mar a bhí sé ag a chéad taibhiú dhá shéasúr ó shin. Comhlíonann an stáitse an tasc iontach clasaiceach a thógáil a léiríodh den chéad uair i 1911 agus é a athrú ina scáthán dár gcuid ama féin. Rosenkavalier Bhí aoir i gcónaí i bpáirt ar fhireannacht thocsaineach (déileálann an boorish Baron Ochs lena fhian óg mar airnéis), ach leathnaíonn Carsen an cáineadh sin ar iompar laoch ainmniúil an phíosa, an Octavian óg.
Go bunúsach is éard atá sa 20 nóiméad deireanach den chéad aiste den cheoldráma ná sraith iarrachtaí a rinne an Marschallin atá ag dul in aois labhairt faoina mothúcháin, agus sa chuid is mó de na staideanna, seasann Octavian ansin cosúil le cnapshuim mar a choinníonn an soprán amach. Ach tá an fear óg ag Carsen ag caoineadh agus ansin ag spochadh as a leannán, agus a mhianta féin tarraingthe siar aige. Agus mar sin imríonn an seicheamh chomh dúblach tinnis: ní amháin go bhfuil an Marschallin ag briseadh a croí, ach tá sí ag dul gan éisteacht freisin.
Gabhann criticeoir na pribhléide fireann leis an ngníomh deireanach fiú amháin, nuair a ghléasann Octavian tarraing chun an Barún misogynistic a ól. In ionad maighdean shimplí a parodying, mar atá i bhformhór na léiriúcháin, anseo tá leibhéal beagnach scanrúil d’ionsaithe gnéis ag Octavian. Tá sé chomh dathúil agus chomh neamhchúiseach leis an mBarún agus a bhí sé níos luaithe leis an Marschallin.
Cuid lárnach den léiriú seo is ea an dearcadh nuálach bass Günther Groissböck ar an mBarún, ní an gnáth-roué blustering ach ina ionad sin beithíoch gnéasach i saol an-phríomha. Ní bhíonn an groping agus an leering neamh-chomhlán Baron ach grinn mar gheall air (uair amháin) tá muirear láidir contúirte ann. Is féidir leat a shamhlú go n-oibreodh a chuid drochthorthaí anois agus arís! (Chuir sé cuma ghnéasach ar cheann de na huaireanta is géire a bhí aige: sleamhnán ag léimneach thar duvet satin chun cúinne a dhéanamh ar sheamróg ar an taobh eile de leaba árasán árasán stiúideo Marschallin.)
Is é mo chuimhne gur ghlaoigh guth Groissböck beagán níos iomláine nuair a sheinn sé an ról seo anseo in 2017; is fuaim mhór bhríomhar í fós ach is cosúil ag an bpointe seo go bhfuil na nótaí ísle freak sa chuid is fearr.
Fós féin, rinne sé beagán os cionn triúr ban mór le rá an cheoldráma. Thug Magdalena Kožená ton úr agus fuinneamh drámatúil neamhstop chuig ról tragóideach Octavian, cé go raibh an guth beagnach an t-am ar fad ach beagáinín cúlaitheach taobh thiar de mhór-cheolfhoireann Strauss. soprano lyric Golda Schultz ar shimmered handsomely mar an ingenue Sophie agus caressed sí na frásaí ard-suite floated Toirbhirt an Rose le charm unfussy.
Bhí ealaíontóir níos suimiúla ag díospóireacht an soprán Camilla Nylund i ról casta an Marschallin. Ar ámharaí an tsaoil tá cuma agus fuaimeanna uirthi mar chur síos an charachtair: bean álainn, chliste i lár a saoil. Tar éis níos mó ná fiche bliain de gairme gníomhach, sí pearly soprán intuigthe Léiríonn comharthaí mionaoiseach chaitheamh. Bhí sí ag a buaic sna monologaí pearsanta, machnamhach i dtreo dheireadh an chéad aicsin, a timbre beagáinín fionnuar ag moladh srianadh patrician fiú ag nóiméad cinn mhothúchánach.
Rinne dornán de thosaithe eile tantalized freisin, go háirithe, Markus Eiche, baritón cumhachtach agus treallúsach mar athair suairc Sophie Faninal, agus Alexandra LoBianco, carraig-sholadach sna leapacha fiáine agus swoops a shanntar don duenna fluttery Marianne.
Rinne an soprán Leonie Rysanek, nach maireann, ateangaire iomráiteach ar an Marschallin, cur síos ar an stíl taibhithe idéalach don greann grinn seo: Tá súil amháin fliuch agus an tsúil eile tirim. Déanann an tionchar casta sin cur síos díreach ar mo fhreagairt ar seo Rosenkavalier : cumha bittersweet don am atá thart forleagtha le dóchas gléineach do thodhchaí na cuideachta a chuir i láthair é, an Metropolitan Opera.
